夜夜春宵A Canterbury Tale(1944)

2022.12.6

还蛮有意思的

朝圣之路

无聊了半部实在忍不住开了倍速。最后战时的坎特伯雷城区风貌才有点看头。故事层面实在太…英国佬拍电影真的是有点古板

电影名字误导。作案人只是希望让人不要遗忘传统，电影前面开头就已经透露谁有动机了。主要还是讲坎特伯雷的百年老路，那些走老路的人会得到祝福走到目的地得到答案。沧海桑田，路是变了。三个人在结局得到了自己的祝福和结果。电影最有意思的部分是在电影一半的时候，小孩的游戏。电影两个小时就为了说这些，实在无聊太闷。

包了悬疑电影的壳实则讲述了战争下人的生离死别

鲍威尔终于成功唤醒了旧文化与现代性的联系，表面似乎仍是地域性浓厚的乡土影像，然而导演已经通过用神话方式将三个朝圣者统一在了电影内部所探讨的“城市/农村”二元性当中，跟英国其他的现代主义艺术形式一同进行了深刻的工业化危机景观呈现。开端向外移动的镜头配以中古英语序言的方式跟艾略特在《荒原》篇首引传统文本的方法类似，随后便立即将现代元素浸入以便跟搭起中世纪与二十世纪这两个不同时期的亲缘桥梁，被异化的都市人几乎都是在远离城市的路上追寻到了自乔叟起就一直延续的神圣。大教堂俨然成为了一个远离现代破坏的超然场所。尽管现代主义作品总是割裂着与过去的相关文化，但某些凝固着永恒特性的事物是可以将各种愿景进行整合与重新定义的。之所以他可以提炼出肯特郡意象中的崇高特质，只因为这是真正根植于乡土田园的拍摄。

哪个才子佳人翻译的“夜夜春宵”！同样是说英语，英国电影和美国电影区别有点大。散漫的故事，被简介误导的胶水人。带有一些战争背景和宗教信仰。

美轮美奂的摄影，对光影与蓝天白云的捕捉神乎其神，为了在银幕内容纳更多天空，不惜大量采用室外仰角。光也不仅有阳光射入窗口的捕捉，也大量借用明暗对比凸显人物形象，如在一束投影中未曾亮起的脸庞，以及在火车中浸入黑暗与耀起光环。整体思想上其实挺古板，指向了因二战男性参军，女性走出家庭参与工作的历史事实，片中以一种保守思想着重写了贞节，并叠加进宗教意义中，以法官/胶水人的行为突出一种“人心不古”，再借用朝圣之路的废弃加深“世风日下”。结局处，法官（这一明显具有评判性的角色）目击了两位主角的伴侣回归，在壮阔的宗教建筑与动人的管风琴音乐、宗教仪式（军人）中明白了信仰仍在，道德依存，并以意味明显的钟声结尾。但在看似和谐的结局内，鲍威尔其实不自觉流露出因战争而改变的社会风气不满，一种厌女式的保守道德主义思想。

构图打光都好棒 故事好没意思

一部非常另类的战时英国电影，影片几乎没有丝毫展现战争的痕迹，绝大多数时间只是描绘了英国的田园生活，只在结尾部分的断壁残垣中透露出战争的疮疤。技术方面无可挑剔，不论是摄影、构图还是音效都有极强的艺术感染力。剧情稍闷，很容易睡过去，如果能坚持看下来，会获得极大的满足感。

2022-040：莫名团圆。

中文译名莫名其妙。开头被虚晃一枪，结果是六百年后现代的故事。节奏慢，但不觉得它闷，它应该就是想展现出这个小镇和田园生活的美好。有一个悬疑故事的引子，但最后也是虚晃一枪，说的却是关于信仰的事，相信一些美好事情终将发生。大家在坎特伯雷大教堂的庇佑之下，最终皆大欢喜。

真是敢使用阴影啊，而且用得还特妙！搭建出的教堂雄伟内景自然是鲍威尔的金子招牌，只要有一颗视觉系的心，哪怕拍田园风光都可以找到施展拳脚的地方；作为前期的最大悬念“胶水人”，居然使用这么轻描淡写的方式给揭露了出来，而且我越回想越觉得这个人物设定太牛逼了，不偏不倚地刚好踩在荒诞和现实的分界线上；“你们瞧，这是人性的一大弱点，也是天性使然，听说了什么有趣的事就想要告诉别人”；“别忘了，纳粹和日本想灭掉的国家都被灭了，除了那些爱喝茶的——中国、俄国和英国，so long live drinking tea！”

整个一话唠大闷片，“胶水人”只是个引子。

6.5

结尾教堂的戏有点出格。

Dennis Price还挺帅

摄影hao

8分，重写意的、几乎没有情节的电影，简单又真诚，却也大胆又创新