随着《中国好声音》、《奔跑吧，兄弟》、《爸爸去哪儿》等节目的引进与热播，中国综艺进入2.0时代。节目收获热度的同时却也陷入了有“中国特色“的怪圈——靠撕、靠演、靠引进。
这一怪圈有三大特点：
1、当下真人秀节目的打开方式逃不开两点：撕逼、撕名牌。你来跑我来追；明星吵架传不合，难辨是“真人秀”还是“戏里戏外”。
2、明星根据角色设定演。观众想要什么明星就给你什么。
3、中国文化进入了综艺领域的百慕大，观众只闻到了浓重的“泡菜味”。
然而，近期《挑战者联盟》的热播，则给综艺节目从“中国制造”向“中国创造”的转型打了一剂强心针。
真人秀里到底该不该有真人？
“真人秀”里没有真人，而是靠剧本演的，这已不再是秘密，甚至把精心的剧情化设置奉为真人秀节目的《葵花宝典》。电影电视剧中人物和场景，如穿越、谍战等戏中元素都在贯以“娱乐+剧情”为核心的综艺中发扬光大。但是，这样的所谓“真人秀”，倒不如称之为大卡司喜剧大戏，如此，综艺大电影的出现似乎也合情理。
无论真人秀节目还是影视作品，其中蕴含的文化内核与价值观才是生命力之所在。而《挑战者联盟》的出现，则是真人秀审美疲劳下的一个翻转。不靠撕、不靠演，而是诚意呈现真CP、嘉宾的真性情等，突破靠“撕”搏出位、靠假想恋人换眼球的模式化窠臼。
虽说创新与风险总是相伴相随的，但作为《挑战者联盟》的出品方之一的华策影视，则基于自身“互联网+”“大数据”的优势，给不尽完善但却规避了收视风险的《挑战者》撑起了保护伞。如范冰冰、吴亦凡、林更新、大鹏、李晨、陈汉典六位常驻嘉宾的设置与网生代受众无缝对接；如节目整体节奏的把控——第一期的静（出租车司机）和第二期的动（运动员）等，力图呈现真实与正导向的多元化看点。
综艺3.0时代，“中国创造”和“限真令”怎样融合？
随着《中国好声音》的成功、“一剧两星”政策的出台，各大卫视看到了综艺节目的甜头，纷纷冲上独木桥占领引进国外版权高地，中国综艺开启了2.0时代。综艺节目在一线卫视爆发，二三线卫视顺风跟进，2015年成为综艺井喷之年。但是，综艺节目的版权问题、社会导向问题等浮躁之气，则让“限真令”接踵而至。
比如，《极限挑战》虽然热播却深陷“抄袭”恶评，受害一方便是已经引进了韩国综艺《无限挑战》却还未播出的央视。比如，爆炸、绑架等剧情化设置被冠以“真”之名，这样传递“无底线”的负面影响远比影视作品大。心机与机智概念的混淆，抄袭与借鉴概念的混淆，“戏”与“真”很容易让价值观混淆。
无论是“借鉴”还是“剧情化”，都是综艺节目的保险套——稳赚不赔。而这也恰恰显露出不自信，和本土化、原创性的综艺新时代依旧相隔甚远。作为影视剧产业龙头的华策集团，此次身为综艺《挑战者联盟》的出品方，却没有打下“戏”的痕迹，而是以自信的气场，全面应用自己的全产业链格局从订制到直销新模式。理念的原创性以及节目内容的原创性，贯穿着中国文化的气息与正确的价值观导向，打造《挑战者联盟》的里程碑意义——打破电视台与影视公司在综艺市场两分天下的局面，领跑综艺3.0时代。
时代需要挑战者
《挑战者联盟》之于综艺节目的模式化设定，是一个突破窠臼的挑战者；华策影视不局限做电视剧产业的巨头，强势突破甚至领跑电影、综艺等领域，是一个大写的挑战者。
由浙江卫视、华策影视、中喜传媒共同出品的《挑战者联盟》将在时间的淘沉后，逐渐显现自己的标杆价值。韩餐、西餐的饕餮盛宴尝个鲜还挺好，吃得越多、味道越淡。火车刚被发明出来的时候速度还比不上马车，但它的生命力与价值远非马车所能比，正如种子破壳后的力量可破顽石。综艺3.0时代已经开启，领跑者姿态已现，谁将是下一个接棒者？
