上周只有两部院线新片上映，《河边的错误》和《最好的相遇》。

前者我们已经讨论过了，作为一部文艺片票房能破亿，挺难得，片子的水准也值得。

相较之下，后者的票房几乎是前者的零头，我不觉可惜，只觉合理。

就最直接的观感而言，《最好的相遇》看得人非常生理不适。

表面上的不适，源于让帅哥邱泽和美女张钧甯演绎智力障碍人士，从妆造到两人的表演方式，都让人看得倍感难受。

妆造方面，让两人扮丑，确切来说，是让两人“扮脏”。

看看片中两人的形象，尤其张钧甯，顶着一个油头演完全片，每次特写镜头，我都感觉那油要蹭到我脸上来。

他们是智力障碍人士没错，但最起码的干干净净我觉得要还给他们，这该是他们最基本的体面。

至于表演方式上的问题，我的观点可能会冒犯到不少人：邱泽、张钧甯演得并没有那么好。

很多人对邱泽是有滤镜的，《谁先爱上他的》和《当男人恋爱时》让邱泽俘获了太多人的芳心。但我必须得说，《最好的相遇》里的邱泽说话时总感觉嘴里含了一口浓痰，演得实在有些刻板，对比《我是山姆》中的西恩·潘，同样是演绎智力障碍人士，高下立判。

至于张钧甯，她还不如邱泽，她的表演用四个字便可以全部概括：嘴歪眼斜。

都不用看故事，两人往那一站说几句话，那种让正常人去演绎边缘人群的虚假与浮夸淋漓尽显。

如果有人还看过国庆档的电影《好像也没那么热血沸腾》，其中就有真正的智力障碍人士参演，对比之下就会明白，真傻与假傻之间是有壁的，演员能力不够，千万别碰这类角色。

忍受了《最好的相遇》表面上的不适，还要忍受表达上的更不适。

影片的故事探讨的是一对智力障碍夫妻是否该生孩子。

这个命题，何其严肃，又何其具有价值。

能提出这个命题，是《最好的相遇》的亮点，也大抵是它唯一的优点。

以金世佳扮演的医生曹卢医为切入点，为了还债被朋友安排到一所远离喧嚣的疗养院，认识了一群智力障碍人士，之后被院长告知，他的任务就是照顾即将临盆的智力障碍女孩燕子并为她接生。

曹卢医感觉很荒谬，他们凭什么生孩子？生下来的孩子谁来养？孩子的成长过程中又会经受多少白眼？

院长大手一挥，我来养。

多善良的老人对吧？殊不知，这种仁义源于编剧、导演的假意。

看看片中这所疗养院所呈现的一切。

疗养院不能洗澡，要洗澡的话，必须在特定的时间组织上所有人坐公共汽车去城里的澡堂洗澡。

看看姜佩瑶扮演的扮演者李文静，自己头发顺滑发亮，对比燕子不知道多久没洗的油头，可以说连为人母最起码的体面都照顾不到。

管中窥豹，老头有什么条件让人家生？

更加让人无语的是，怀孕好几个月，燕子连产检都没做过，给出的理由是，燕子怕医院，所以不去，也就没做。

怕就不去了？怕就不做产检了？以此导致的结果就是，在曹卢医的帮助下，燕子去做了产检，然后发现胎儿有问题，有10%死亡率，建议打掉。

责任该谁负？只能是燕子的监护人，即疗养院。

故事到这，已经非常让人难以忍受了。

让一对智力障碍夫妻怀孕本就不该，怀孕了不去做产检导致胎儿有问题要打掉更不该。

这样一所疗养院，还在大言不惭地说着，“生！我来养！”

如此行径，令人发指。

当我以为影片是以批判的角度去呈现这件事时，之后故事的发展可谓让我瞠目结舌。

所有人都一致表示，要把孩子生下来。

哪怕孩子只能活15分钟，但起码他来了人间一趟。

这里的选择牵扯到人权观点，每个人观念不一，就不做探讨了，顺着影片的故事走向继续。

过程中影片用了大量的篇幅去描绘孩子父亲的心理活动，也就是邱泽扮演的智力障碍人士刘英俊。

其中有一场他与曹卢医的对话，看得我一阵发凉。

在明确腹中胎儿的情况下，曹卢医劝刘英俊道，“他出生100次，可能会死80次”

刘英俊的回答亮了，“所以他还能活20次？”

单独看这段对话没有问题，问题出在了谈话的人上。

医生和父亲？孩子的母亲呢？有谁来问过孩子母亲的看法？

生100次，死80次，孩子还能活20次，那母亲能活几次呢？

全片为数不多的刘英俊关心老婆生孩子的戏份，也不过一句空话，一声轻飘飘的安慰：

“张妈妈说生孩子比抽血疼一万倍，男人受不了的疼，不让你疼。”

然后不久孩子就出生了。

从头到尾，燕子只有一句台词，来表达作为一名母亲，对于生孩子的看法，“生的话肚子痛，不生的话心痛。”

对于整个生育期间所要遭受的痛苦与危险，没有一个人告诉她，哪怕是生下来之后，孩子包括成长在内所要面临的一切问题，也没有人告诉她，全片没有一处呈现。

因为戏全在曹卢医和刘英俊那，燕子作为孩子的母亲，像是一个工具般，只用来衬托父亲的伟大。

如此狭隘的男凝视角拍摄，导演当初怎么敢接活的。

影片进入结尾，孩子出生后不久离世的戏码，导演浅薄的执导经验更是暴露无遗。之后我疑惑地去翻了导演的资料，发现这原来是他的处女作，那么一切也就解释得通了。

全都是配乐。

此前用BGM还算克制，到了最后，配乐几乎没断过，我仿佛回到了十年前陪奶奶看《艺术人生》的日子，钢琴曲一响，哭，都给我哭！

直至影片最后，当旁白念出“但我相信，旅程中的每一次相遇都是最好的相遇”时，那感觉就像是学生作文到结尾了发现全篇没有重点，便强行又把题目重复一边的天真。

如此一个严肃且相当值得讨论的命题，最终呈现成这幅模样，导演是该谢罪的。

近年来华语片涌现出越来越多，以“弱势群体”为主角的作品，数量虽多却佳作寥寥。

一方面我们得肯定这种行为的正确性，起码真的让边缘人群走到了群众面前，让大家对他们更多了解，也算是一种某种意义的人文关怀。

但另一方面，我觉得创作者在面对此类题材的时候，是该抱有一颗真诚之心的，至少咱别把赚钱当成拍摄的第一目的。

而显然，算计又失败的扮丑、强行且过度的煽情、对女性关怀只停留在喊口号的《最好的相遇》是一次极为成功的反面教学。