风花風花(1959)

高栗栗

很喜欢，非常美丽又纯粹的电影终于在大荧幕见到了原惠子，真的非常漂亮，只要站在那里就能吸引人一直看着画面，这就是大女优的魅力，但是演技真的好差哈哈哈

山抹微云，天连芳草，道不尽凄婉情致；前尘虐缘，悲事重演，诉不完伤心哀怨。质朴影像下惨痛的情伤，无法痊愈，三代回旋往复的新仇旧恨，只余慨叹。超宽画幅使空间建构更具有开阖自由度，加强戏剧化处理，发挥大环境的氛围营造作用。影片多处大全景时角色置身其中，突显天地广阔间人生悲剧的渺小，体会到双重的悲哀。。。

风花迷人眼，再寻已无踪

活下去 才会有好事发生 哪怕是苟且偷生

《罗密欧与朱丽叶》式的、《单恋》式的、《缘之空》式的……

7.5/10苦情家庭戏就是日本电影的一个脉络，直到今村昌平和大岛渚用爆裂将其打破，而如今以是枝裕和为首的日本导演又重新将其拾起

看的彩色版的，真是太好看了和油画一样，音乐也是一如既往的好听，美中不足就是重复镜头略多，让人不知所云，不知道是拍摄的问题还是翻译的时候压制错误了。男主实属有点罗锅，故事情节也比较简陋，但总体不错。这实在是一个畸形的家，爷爷的存在让人恨的咬牙切齿

个人心目中这部算是木下惠介最好的片子之一，可能是得益于本片两代人的时代跨度，木下在这部里很好地交代了两代人的情感和生活，虽然没有笛吹川的壮阔和讽刺，但是其中的深情和纯粹很是动人。

汝寄情于舞蹈，吾报之以书信；不甘心最美的你嫁作他妇，然而离别夜匆匆互诉衷肠，却未及将稻草做枕头。传统的古朴之美，消弭于铁马钢琴的吞并。舍与不舍，终究要放手。恨之绵延远胜爱之短暂，未尝如愿的凄楚一如成濑《意乱情迷》。宽荧幕，广角镜。

一个战争年代的“心中”事件引出的三代“噂の女”的故事，也记叙了地主阶级的没落，新时代的希望，开篇的几个山、河、桥的空镜头就揭示了电影的所有的主题，山是阻碍，是封闭，这个愚昧、固执的地方，而河是抗争代表的死亡，是流动的时间，也是欲望的深渊，而桥是连接富有与贫穷、昨天与明天的凭借，奶奶选择了隐忍、妈妈选择了殉情、表姐选择了将爱埋藏在心底换取逃离，其实在木下惠介的电影中，日本的现实就如同表姐的选择般的矛盾，你无法逃离束缚和宿命，唯有依靠自我的牺牲来抓住一点梦想，风花是随波逐流也是随心所欲，在自由成为奢侈品的世界里，风花的命运不得不说也是一种解救吧，至少那一眼就看得到头的生活会被某种不确定性所取代，对于当时的日本来说，这也是极具寓言的表达吧，传统与现代的双重不信任中，未来会是什么样的呢？

木下惠介在《野菊之墓》中，让思念意识穿梭椭圆构图的时空中构建诗意的回忆，是魔术幻象表演。《风花》利用剪辑，多处相似场景转场于不同空间的家族三代风花爱情，每一帧似油画像被赋予生命复活，78分钟内的剪辑打断时空再衔接之后让三代人隔空对比，成为情感分析师。

很好看很喜欢很有趣很精彩

从内容到形式都充满古典之美，哀婉隐忍而情意绵长。相隔十几年的两个夜晚，上一代人在木桥上践行爱的决断，这一代人则在原野中触及爱的瞬间，而后，花絮随风飘摇，相隔的或是无形的生死，或是有形的距离。

当然不是悲剧，都是时代的常态，但凡有一丝改变的心思，就是小石块的涟漪，要么在水中要么在心中。

我想你现在正在跳舞，我想你一定是最漂亮的那个。当你吸引住众多人目光的时候，其中的那个人一定是最开心最欣赏你的那个。

6.8

木桥与奔跑是木下惠介电影的两个重要特征，是死亡的通道，也是生命的追寻。

物哀美學。

Orientalism