丑闻醜聞(1950)

（5.6/10）好无聊好无聊好无聊啊，看得总是想快进。一个相当有思考价值的绯闻传播和黑心媒体的社会问题被强行转化为了律师的道德困境，甚至不应称为道德困境，而是轻浮的钱vs道德的对立，俗套至极。人物塑造扁平化，画家和演员无一点心计，而律师形象的转变也很唐突。调度亦无出彩之处，倒是无止境的浮夸表演、说教和对法庭想当然的臆想让人看得无比煎熬

全员工具人

“今年我是一条蛆虫，明年我要做一个真正的人。” 蛆虫，律师蛭田在法庭上弓着背，唯唯诺诺，结结巴巴，紧张地不断用手帕擦汗，让人不由得浮想起他们圣诞节在酒吧自称的“蛆虫”。可怜之人的可恨。虽是被社会现实捶打后的变形，但是，人还是可以选择不变的吧。要么强起来、狠到底，要么就傻傻而善良到底，不然就只能变成条可怜可厌的“蛆虫”了，自己也唾弃的卑微生命。画家青山，歌手西条美也子，长相像那个时候美国黑白片里的西方演员，俊朗挺拔。心灵纯粹美好的，真有这样的人么？还是导演心中理想的人罢了呢？

代入感不强，有点天真了。

道德审判和感情的牵绊以及法律和人性相互撕扯。剧作就是太理想化了。

看来连大师也逃脱不了“欲讲欲迷”的创作怪圈。这部片跟马上要横空出世的《罗生门》相比还是创作者的表达欲太明显，内容又有点童话和理想。

小女孩居然死了，好伤心

2.5 也太好莱坞圣经故事了吧，一个天使，一个忏悔的罪人，两三个大发善心的圣人/迪士尼女主（没台词版），虽然志村乔立住了一个犹大忏悔式的人物，但是其他人就纯背景板，不该叫丑闻，该叫忏悔，第一主角也该是志村乔（生之欲和泥醉天使的臭水塘再再次出现）；三船=张震+胡军

黑大师讲的这个故事基于现实显得过于天真了。三船敏郎在这个片子里输给了志村乔，不过泥醉天使他也赢回来了。从画家选定律师开始，电影的主角就发生了转变了。在夜店里过圣诞那一幕日本民众的刻画令人很唏嘘啊。

黑泽明前期的7分，志村乔为什么演成那样？？

被低估的佳作。黑泽明绝佳的镜头调度，让片子极具质感。明星绯闻带来的连锁反应，放到今天依然具备现实感。

三星半。在自传中黑泽用相对其他作品极少的篇幅描述简单带过了一下这部电影，用他的话来讲是对当时深恶痛绝的无良媒体的一次不成功的反击，不过对当时媒体无德行为的形象表现放到今天依旧不过时。晚出场20分钟的志村乔才是这个故事真正意义上的主角，到后来整段故事的起承转合的开关和情绪输出重心全压到了他身上。不过个人最喜欢的倒是新年之前食客围坐在酒桌上高唱友谊地久天长的情景，对弃旧迎新的反复强调能感受的到黑泽恰如书中描述的那样对过去战时不堪忍受的环境（不局限于创作层面）的痛恨。

很可爱的人物 寓教于乐

如果说《泥醉天使》里志村乔和三船的演技是80VS120的话，这部至少是100VS100，甚至120VS100。无论是低声下气的语调还是低三下四的样子，穷困潦倒、略带猥琐的律师演活了。整片结构上有点松散、导演的表达暧昧不清，但有几场戏还不错：志村乔视角的去蛭田家过圣诞（摄影机跟拍，呼应他前面几次偷窥），酒馆里众人醉狂发言和集体高歌以及臭水沟看星星等。法庭戏拍的有点儿戏甚至戏谑，不知是否导演有意为之来暗讽，因为整件事就是荒唐的。桂木洋子真清纯，李香兰好美，并且演的也不错。

当事件成为社会热点，不谙世事的当事人将会被窥私欲排除开外，所以名叫「丑闻」的电影也能够让主角成为“挂牌”。即便瑕疵明显，黑泽导演还是献上了酒馆齐唱的绝佳桥段。

轻率是人类的天性，行动轻率的人，永远是被人轻视的。看了他的家，就知道他大概是什么样的人了。今天有一个星辰升起，相比之下我的胜诉微不足道

比较不喜欢的那种故事。

三船敏郎は偉大な画伯です。

稚嫩的手法

中间莫名其妙switch了主角，节奏也打乱了。可是圣诞那场戏也太好了叭，我哇哇哭。auld lang syne确实是世界上最好听的歌。感觉这部有那么一点点卡普拉的意思呢，普通人（也不是普通人了，圈外人吧）卷入媒体漩涡——甚至三船手搭话筒那段都很像John Doe, 圣诞与星空又像极了It's a Wonderful Life. 律师如星神般的女儿作为拯救者的形象出现，牺牲了自我换取父亲的救赎，虽有俗套之嫌，但总归是导演人文关怀之美，还是挺好看的。而两位主角的天真，说是愿景也好，至少还是给人以希望。好喜欢这部三船跟千石之间的“闺蜜”火花啊！少见的三船撒娇场面！爽朗的笑声太好听啦！千石真是可爱的性格女演员！