微信公众号--- 魔豆酱影评 2022-10-28 17:03 发表于北京

当你看到一个电影画面，它具备精致的镜头构图，油画般细腻的画面质感，以及以黑、黄、红、蓝、绿为主的色彩画面，那么可以百分百分确定，你来到的是朴赞郁的电影世界。

虽然在朴赞郁的电影画面中，不止一种色彩，但是如果让我用一种色彩去代表朴赞郁，那一定是绿色（青绿色）。

它不似黄色那般光泽明艳，也不似蓝色那般深沉忧郁。

绿色是黄色和蓝色的结合体，你可以说它代表生机，也可以看出冷酷宁静，它是朴赞郁电影中最常出现的色彩，就像他电影中的人物，多面复杂，难以为其定性。

《分手的决心》还是朴赞郁一贯擅长的悬疑惊悚题材，表面看是与案情相关，但是我不大愿意将其定性为是犯罪题材，因为犯罪只是表面，更多的还是人物之间情感的悬疑递进，危险而又迷人。

影片从结构上大致可以分为上下两个部分，前一半基本都是各种叙事线索和人物背景的铺垫，细节众多，但是至关重要。理清了上半部分，下半部分就是情感的最后宣泄与收尾，一切因果终将冲破迷雾，迎来答案与结局。

这次拉片，主要以上半部分为主，带你进入这个迷雾般的情感世界。

01：前半部分

影片开始不久，发生一起山顶坠崖案，大批警员来到现场进行勘查。

男女主的初次见面就是在验尸房里面，女主（宋瑞莱）作为坠崖案死者家属，被通知来到验尸房与警察见面。这时的画面色彩基本以偏蓝冷色调为主，男主（张海俊）身着的西装是黑色，凸显出男主作为警察的理性刚正一面，而且片中多次cue到他是最年轻晋升到警监的警局人员，足见他工作能力出色。

女主并没有直接镜头，而是通过画外音的方式传达到男主这边，通过男主给到镜头的反应，由全景切半景镜头，突出男主在看到女主后面部表情的细微变化，这里可以增加影片的悬疑代入感，让观众迫切想了解女主的全貌。

之后男女主没有面对面交谈，而是给到了一个男主对女主的侧面观察视角镜头，因为女主的背景是中国人，韩语不是很流利，通过这一镜头视角表现出了女主与外界环境的格格不入，和男主谈话之间感到的不对等性。

随着询问进行，女主画面开始清晰，观众视角转为女主这里。

直到男主主动夸赞女主的韩语，女主第一次在镜头里望向男主，此时男主表情经历了几次细微曼妙的变化，伴随着可能只有女主可以察觉到的吸气声（嗅觉带入），一张脸孔就这样进入了他的心里。

这里男主的台词“我想知道解锁密码”，也是包含了多层含义，案情解密进入了一个正式阶段。

然后景别变大，给到了一个男女主外加旁边助理警员的全景镜头，此时，画面依然以冷色调为主，女主冷色的外套内里穿了一件醒目的红色上衣，红色衣服被大衣包裹（隐藏），占到的画幅比例很小，但是很醒目，提示人物一定的复杂与危险性。

而且可以看到警员后侧同样出现了非常醒目的红色物品，而且是在后背的位置。这里我想可能有两个可能的含义，第一个是暗示着案情可能会朝着一个较为未知的危险方向前进。二是提示在现有的情况下，助理警员对女主的警惕性（敌意）比男主会更高（后续剧情确实如此）。

初次见面结束，助理警员察觉异样，与男主交流，但是男主此时在没有正式调查的情况下，已经开始为女主进行嫌疑“开脱”了。（感官效应结果）

紧接着是男主去医院做调查的戏份，他发现了女主一直被家暴的情况，女主的前夫甚至将自己名字的首字母印在了女主的内衣上边，伤口也都是在外人看不见的地方，足见其变态(控制狂）的程度，但是女主并没有选择报警。

紧接着镜头转场到两人的第二次谈话，地点变成了审讯室，相比第一次验尸房偏冷的氛围，女主的大衣可以更加清楚地看到是青蓝色，人物整体更加鲜活靓丽（视觉吸引开始），里面红色衣服给到的镜头比例有所加大，更加清晰。

男女主的交流镜头也开始以正常的正反打过肩镜头为主，表明男女主的距离在拉近。

接下来的画面构图中，审讯室外的电脑显示器特意出现了一个女主的监控画面，这代表的其实是女主的内心视角，表面不一定代表内心。

这样一个视角的建立，也增加了观众对于女主“神秘背景”更近一步的“窥探”欲望。

监控视角的出现，也表明此时在男主面前的女主有可能在撒谎。

周末与妻子例行公事的时候，男主脑中也全是女主的案子，为了避免妻子怀疑，特意将案件的受害者以“女主”带入，说明此时男主的心中已经开始有鬼了。

而且在男主夫妻戏份的过程中间，导演用了一个小的交叉剪辑的方式，带入了一段戏中戏，这段戏中戏正是女主在家中观看的电视剧画面。

这个电视剧的画面与男女主画面不停切换，戏中戏的内容对应了男女主结局的一个走向发展，这里面也是一个命运相互映衬的作用。

而且戏中戏的台词也两次用到了女主对男主的对话当中（后面会提到）。

情欲戏份的大胆一直是朴赞郁电影核心的一种展现工具，而这次相对于之前电影中的大胆，则显得尤为克制。

但是克制不代表理智，影片前半部分男主对女主的“监视”中，很多场景都用到了超现实的空间场景侵入，本不应该同时出现在一个空间的两人同时出现在电影画面中。

这种场景设计，体现了男主对于靠近女主并想去深入了解她的那种迫不及待的心情，但是显然已经明显超越了工作的范畴，一切开始变得不受理性控制。

“监视女主”的工作也随着案件开始，逐渐进入男主的生活中。

第三次会面（审讯室），在女主的主观视角中给到了一个男主婚戒的特写，女主注意到了男主中年已婚的状态。

女主此次穿了一条红色的长裙，为了收集相关证据，女主主动撩起裙摆让男主拍摄抓痕的照片，红裙在这里面的作用显而易见，男主对于女主的观察视角范围进一步缩小。

在知道男主中年已婚的状态后，女主对男主发起了一种更为明显的“挑逗”攻势，意图愈发显现大胆。

后面监控画面视角再次出现，但是此时整体画幅近一步缩小。

剧情也由简单地交代女主丈夫的尸体情况、简单询问两人关系，变为了更加犀利具有针对性的问题。

后来两人出现的画面是经典的镜面视角，随着男女主的不断接触，此时他们所展现给对方的东西早已不是看到的画面而已，他们“各怀鬼胎”，内心视角的呈现比口中的话语要更为复杂，对于对方的探求欲望已经超越了案件本身。

而且值得一提的是，常规对话镜头（非镜面）来说对话的虚实焦切换应该来自于直线面对面两人的切换，使观众可以着重关注其中一方的谈话内容。

但是这组镜头是镜面为背景，就可以结合内容做更深层次的设计。这组对话中就出现了两组人物交叉对焦的现象，就像我上面提到的两人“各怀鬼胎”，女主（现实中或者镜子里）在解释问题的过程中，究竟思考接收谈话内容的是现实的男主还是镜子里的男主，可以通过焦点变化找到答案。

就拿上一组图为例，男主问到为何女主不喜欢爬山的时候，因为语言不通，女主需要借助翻译软件再翻译一下说话的内容。女主用翻译软件回答问题的时候，焦点（实焦）是在镜子里的女主（可以推测出女主是在撒谎），男方则是真实人物是实焦，表明这个人在接收女主传递的信息，但是男主是如何消化这个信息的呢，可以通过后面男主焦点的变化进行判断。

我们看到下面一组截图中男主的回应是“我也是”，画面实焦是镜子里面的男主。通过这样的焦点细节也显示了在女主经不起推敲的回答中，男主已经分不清真假，现实中的自己已经陷入镜子里的自己那种愈发难以自拔的状态。

而且可以看到男主和女主的视觉水平线也是女主这边偏高，已知汤唯身高172cm，朴海日身高177cm,俩人最多坐在一起也就是一个水平角度，绝对不会出现男主明显低于女主的视觉差。

这个就是在提示，此时男主虽然在女主这边是一种刑事案件的询问状态，但是内心其实是有些谨慎与卑微的，那种陷入爱情的心虚明显降低了他的自信与客观理性的判断能力，当女主用古文去回答男主那个关键问题的时候，作为观众一定觉得可笑与不可思议。

但是紧接着男主是如何回答的呢

居然是-----“我也是”。。。

竟然想用这种姿态试图去建立嫌疑人对自己的好感。（真是unbelievable）

之后的晚餐时间，镜头的主色调开始发生变化，可以看到女主脸上的打光以黄昏那种温暖的黄色为主，整体气氛开始变得“温馨”，男主为女主订的晚餐还是同事口中的“豪华”标准。

这里还给了一个女主看晚餐包装袋子的特写，这是在她意料之外的一个“惊喜”。

女主顺势脱下外套（一层防备），脸上露出了“喜悦”之情，她的目的正一步步达成。可以明显看到在蓝色外套的内衬里面是非常醒目的大红色，颜色的视觉差异提示人物存在两面，或者在用外部信息掩盖内部真相。

此时镜头转到审讯室外的一个全景镜头，可以看到外面依然是冷色氛围浓重，但是内部却是被温暖的夕阳光线包围。虽然都是与审问关联的场景，氛围却截然不同，这是男女主感情进展的第一次“升温”。

监控画面女主的脸部有一个亮度特写，这个应该是提示观众注意女主的内心情况。

晚餐之后的画面感，可以感到更多暖色柔和的部分，两人的谈话已经越来越脱离正轨。

这个防水创可贴，其实也是一语双关，可以结合男主的台词---“防水的意思是碰到水也不会进去”来推测导演安排这样一段对话的用意。

期间女主在卫生间的戏份，空间感设计得也很巧妙，距离观众最近的是一个绿色的墙面，但是随着景深的延展，可以看到一列粉色的墙壁直接到达了远处女主的位置，粉色墙壁的延展是通透的、延伸到底的，这也间接显示了一股暧昧氛围已经在两人关系中慢慢展开（男主已经开始沦陷）。

紧接着由远景切到女主近景，女主在男主给予的防水创可贴上喷上了一层看似没有必要的香水，这一点是为什么呢，还记得两人第一次见面男主不经意的吸气吗，在两人近在咫尺的距离间，女主是可以察觉到的，这次创可贴上的香水，则是更深一层的迷惑。

但，防水创可贴真的可以“防”住水吗？

而且此时的配乐也很有意思，是那种诡异而活泼的氛围，表明女主对男主正一步步地步入自己设下的陷阱感到非常的得意。

果不其然，在之后谈话的镜头中，女主喷香水的细节起到了诱惑作用，比起上一次初见的克制，男主已经开始“明目张胆”地吸气去感受香水的味道 了，基本已经忘了此时此刻他是在和犯罪嫌疑人问话。

虽然暧昧气息浓郁，但是男主在这个阶段还是问到了一个非常重要的问题，就是关于女主偷渡的背景，为何只有女主一个偷渡客最终成功留在了韩国。

女主开始讲述自己的家族历史，但是从导演给到的实焦镜头可以发现，此时讲述这段历史的是女主的内心视角，跟镜子外的男主不在一个水平线，外加最后的监控视角特写，加深了讲述内容的可疑性。

审讯氛围下，两人的上方冷色调开始酝酿出氛围感的光圈。

这种光圈明显带着一种蛊惑意味，光圈逐渐扩大，将男女主包裹其中。

而在之后的男主追捕嫌犯时加入的画外音内容，就是警方调查女主“外祖父事件”的结果，无论过程如何描述，最后评定这件事用到的词是“传说”。

通过审讯室的实焦镜头和这一事件描述的定性文字，基本可以推测事实可能与描述有着较大的差异（真实性存疑）。

不过就像女主自己说的，这一切能得到官方认证，使女主得以留在韩国，她的前夫（奇都秀）在里面发挥了巨大的作用，同时也让前夫有了威胁她的条件（女主的把柄）。

通过以上三次的会面交谈，男主逐渐迷失，女主取得初步胜利。

在影片里通过男主助理的阐述中，我们了解到男主的特长是监视嫌疑人。但值得一提的是之后出现了一次女主在男主办案的过程中“窥探”男主的主观视角镜头，女主是之前特意查到地点跟踪男主。

在光线忽明忽暗的交织下，红黄色的光交替闪烁，男主被框在一处铁网之内，说明男主对于女主办案的状态正处于一种危险之中。

也说明了，这种“窥探”不止是男主独享的权利。

甚至男主一方的窥视，女主一直知道，并且是诱惑主导的位置。

往后的日子，男主继续他擅长的“监视嫌疑人”生活，但是这似乎并不再是失眠的一种补偿品，反而成了一种“助眠工具”。

女主发现了天还没亮的时候躲在车内睡觉的夜里监视她的男主，女主拍照叫醒他之后，轻松地说了一句“good morning”，男主并没有慌张。

镜头紧切天亮之后的警局，他同样用轻松的语句对昨天起冲突的同事说了一句“good morning”，这时候窗外照进来的光线无比的明亮柔和，画面也是被黄色醒目的墙面（较近和较远）占据，标志了男主的心情随着案情的展开变得明朗起来，这可能就是传说中爱情的力量，他越陷越深了。

接下来的夜晚，男主无意间发现了女主的一个小秘密：女主喜欢喂养的流浪黑猫经常叼一些死去的乌鸦给女主，女主说了一段话（如上图），我觉得她是知道男主在周围监视他，话语意在让男主知道，这段尤其也要注意女主在墙面投射的暗影部分。

男主也没有辜负女主的期望，将话语录音翻译后，非但没有感到慌张，反而露出了欣慰的微笑。

这里面有一个非常重要的情节描写，就是女主在收到乌鸦之后，会用一个青蓝色的水桶挖一个坑，然后把乌鸦埋掉，这其实是一个非常明显的隐喻。

为何女主喜欢黑色的乌鸦呢，我的理解是乌鸦其实象征着女主自己。

剧中有一个关于乌鸦羽毛的特写，一共是两根，羽毛是乌鸦身上关联的一部分，两根羽毛也代表了女主牵扯的两次杀人案件。

埋葬乌鸦的时候，有一个全身的特写，其中周边的铁栏杆将女主层层围住（朴赞郁常用的色彩增加了一种空间的延展性），而远处的阴影部分，更像是钢管直接将女主从后背刺穿，这种画面展现出的就是女主目前的状态。

她用来埋葬乌鸦的青蓝色水桶，与结局她去海边用来埋葬自己的桶是同一个，算是同一种命运的前后呼应，无论如何挣扎，死亡都将是她面对的必然结果。

之后再次出现男主的“监控视角”。

场景侵入再次出现，别的刑警监控嫌疑人都是在寻找嫌疑人试图犯罪的证据，我们的男主恰恰相反，当他看到女主眼中有泪之后，说出了一句“终于。。。哭了”。

他如释重负，似乎找到了一个可以证明女主对前夫有爱的有利证据，记录下这一刻后，他安然睡去。

然而女主知晓一切，并享受这种变相“保护”，乐在其中。

所以，即使之前一直被男主在深夜“监视”，享受主动权的一直都是女主。

虽然男主一直在内心不断为女主的犯罪动机找寻借口，但是男主的助理一直没有放松对女主的怀疑，之后的调查工作中，男主的助理发给了男主一个中国的法律文件，得知了女主曾经“杀母”的经历。男主发给女主试图询问，得到的答复是女主让其在家里见面。

而此刻男主所在的地点是妻子位于梨浦的住所，距离釜山还有一段很远的距离。

可以看到男主在紧急出发的同时，还不忘在车里刮胡子，迷雾中，手上的婚戒和不断加快的时速特写，说明了此刻男主想见到女主的迫切心情（不忘刮胡子维护形象）。

迷雾中，一切都变得危险与未知。

到了女主家中之后，男主来了一句久违的严肃质询，结果被女主抓到把柄，瞬间气场全无。

接着语气缓和地说明此行到来的目的，女主的眼神有一些闪躲，看得出来还是有些慌张。

稍作调整，女主讲述了锄头山以及杀母的原因，最后一个回忆镜头里，女主手中拿的是一本《山海经》。

《山海经》通俗的概括起来就是一本上古时期的社会百科全书，这个细节特别重要，因为山与海基本概括了这部影片所要表达的核心内容。

接着解释说前夫奇都秀是收受贿赂进而选择自杀，并拿出相关证据。

后来男主追问女主嫁给奇都秀的原因，女主解释是因为奇都秀了解自己的所有，并愿意去接受她。

但是紧接着开始质问男主“窥视”自己的事实，且带有一点点威胁的口吻，男主瞬间感到了心虚，因为女主揭穿了他办案目的不纯的事实。

在之前以外在诱惑为主的前提下，来了一拨强大的心理攻势。（太强了）

后面男主找到了奇都秀昔日的同事，在同事那里得到了关于遗书的进一步确认。

我感觉此时男主应该是欣慰的，至少在客观一方这个关键证据得到了印证，即使再有疑问，他内心其实是不想再继续追查下去了。

但是助理作为旁观者可是一直保持着清醒怀疑的态度，他到了女主家中，“破坏了”家中陈设施以怒气（后来证实是女主自己弄乱的），女主自己弱势的姿态被近一步“放大”，男主这边则更加“理亏”，女主心理攻势再次获得胜利。

至此，这次案件被官方正式定性成“自杀”性质，案件结案。

终于，夹在两人中间的最大障碍似乎被清除了，女主来到男主在釜山家中的时候，穿的是之前那件更为明亮的黄色上衣，男主也不再是黑色西装外套，一切都是那么地轻松自然。但此时黄色可能也只是一种外在掩饰（或者视觉提示作用），实则女主此行另有目的。（看看还有没有什么证据没有消灭）

果然，她发现了男主保留的很多悬案的资料照片，而其中就有女主相关的照片。

在两人谈话进行的中间，插入了一段男主抓捕嫌犯的平行剪辑（女主提供了一条重要的案情分析线索），近景有三条非常明显的桃红色毛巾。

这也是个隐喻，有两层意思，一是嫌疑犯从桃红色毛巾后面的房屋逃出，说明案件与情爱相关，二是男主在抓捕嫌犯的过程中首先被三条毛巾羁绊，这也预示了他和嫌疑犯都将为“爱情”走上一条无法回头的道路，而他正在办理的这件凶杀案嫌疑人也同样是“为情所困”。

在他们感情进展的这一阶段，插入这个案情节点也是非常必要的。

往后的日子，女主第二次来到男主家中，进入室内后，穿的是那件青蓝色的外套。

通过后面的剧情可以看出，女主这次来男主家是“消灭可能被翻盘的证据”（第一次来男主家探查发现），所以明显在着装上“腹黑”了一把，意图掩饰内在的目的性。

但是尽管男主被蒙在鼓里，却还是透露出“恋爱脑”可爱的一面。

女主也没有将男主拍摄她的所有照片毁掉，而是应男主“撒娇式”的要求下，保留了男主特别喜欢的几张，这里其实我感觉女主已经开始有一点动情了。

表层理性提示还得保留警惕，内里感性已经开始松动。

证据销毁后，女主卸下防备，脱掉外套，内里是一件温暖的粉色毛衣，第一次她以护工的特殊身份，“催眠”男主睡觉，但是同一句台词的情况下，背景调色却出现了明显的变化，台词和后续剧情也是有着重要关联。

男主感受着女主的气息，慢慢沉睡。

两人之后第一次约会，也是在一种若近若离的氛围中进行，这个地点选择的很巧妙，是一个寺院。

女主似乎想寻求某种归属，某种宁静，但似乎适得其反。

而为何会适得其反呢，我后面会解析这个答案。

直到影片进行到一半，男主终于在一次误打误撞的情况下发现了女主的破绽，两人的关系降至“冰点”，整体色彩氛围以浓重的黑色为主。

男主没有选择揭穿女主，在近乎绝望地“表白”之后，默默离开。

而就在男主离开的前一刻，女主还偷偷开了手机录音，视图录下一些不利于男主的证据，为之后的翻盘留下工具。

但是因为语言的问题，女主在偷偷录音（给自己留下退路）后翻译了其中男主的一个单词，那个台词翻译过来正是“重力崩坏”。

本来自信无比刚正不阿的男主，第一次在嫌疑人面前“崩坏”。

女主坐在沙发上，脸上留下了泪水。

他本以为男主只是芸芸众生中一个普通的男性感官生物（开始嗅觉和视觉的吸引），但是没想到他还是走心了，并且是打击之下的整体崩塌。

终于在这一刻，两人的爱情实现了一种双向平等的状态。

这时候出现了一个新的窥视视角，镜头给到了放在桌子上用红布包裹的女主母亲的骨灰盒，然后主观视角切到了骨灰这里。

这一刻开始，女主的心境彻底发生变化。

上半部分结束。

上半部分中，还有一个重要的细节曾反复出现，就是郑熏姬的《雾》，一首韩国的老歌，同时也是片子的主题曲，这首歌我第一次听是在07年李明世导演的悬疑电影《M》中出现，据说也是朴赞郁导演非常喜欢的一首歌。

这首歌曲与影片传达出的情绪是一致的，上半场几次案情的递进都是用这首歌作为背景音乐转场，可以将观众情绪恰当地带入影片当中。

同时也起到了一定的隐喻暗示作用。

02：下半部分

下半部分，男主为了逃避感情，来到妻子所在的城市（因为妻子工作的特殊性，夫妻两人长期两地分居）。整体的色彩氛围感与之前的压抑神秘对比，有了很大的变化，虽然还是清冷的气质，但是光线整体变得明亮很多，自然光氛围场景的展现明显多于前半部分，仿佛世界一下子变得真实起来。

夫妻俩在一起的出场构图是非常工整的比例，一种平淡死板的氛围感。

男女主再次“意外相见”，那种在上半部分隐秘而又危险的情愫正在接受“光天化日”般的考验。

之前女主来到男主所在的城市之后，第一时间来到了男主正在工作地方，远远发现之前从来没穿过皮鞋的男主竟然穿上了皮鞋，她将发现的惊喜用男主之前喜欢的录音手表记录了下来。

然而第二次“杀夫案”的出现，让上一次案件的警察和当事人再次猝不及防地“绑定”在一起。了解第一次案件真实情况的男主气冲冲地再次奔向女主，本来是一场严肃的质问，但是朴赞郁呈现的场景却是女主在海边迎着阳光吹风的背影，这是一个逆光镜头，海上的薄雾被阳光穿透，似乎预示了两人扑朔迷离的关系即将迎来结局。

他们的感情进退与否，表面看似女主首先给出了一个强势的答案，但是真的是为了光明正大的见男主，而再次牵扯进杀夫案吗。

PS：这里面女主所说的“我有这么坏吗”出自之前她在家看的古装电视剧。

最后一个镜头再次给到了鞋子特写

男主再次换上了之前方便工作的运动鞋款式。

我的理解皮鞋是一种“正规式的约束”，当男主想摆脱之前的困扰状态时候，用这种方式将自己约束到正轨上来。但是第二次案件的来临，使得他又不得不回归到之前的凌乱状态，但也是一种原始的状态。

后半段红色出现的次数较少，但是视觉冲击力会更加强烈。

除了女主第二任丈夫死亡时充斥着镜头的鲜红色的泳池血水，就是女主在被威胁时穿着的鲜红色连衣裙，鲜红色异常扎眼。

这里的红色只有一个意思就是象征着死亡与危险的临近。

当男主质问女主为何要与一个诈骗犯结婚时，女主的回答是“为了坚定和某人分手的决心”。

其实讲到现在，影片的基本剧情线并不难理解，案件也并不复杂，案情细节都在影片进行的过程中得到了明确的解释。

但是两个问题始终是需要去理解清楚的

（1）：为何一个能力出色的刑警能在第一次与嫌疑人见面就深陷其中呢

（2）：女主对男主在前半部分只是单纯的利用吗，感情变化是如何进行的。

这就要结合一下两人的背景去聊一聊

男主的设定，是一个大家口中最年轻晋升到警监的人，非常沉迷于刑事案件的探案过程（亲身亲历犯罪过程），喜欢用“监视”的手段了解犯罪嫌疑人，很多悬案的资料照片至今都存放在家里。因为妻子工作的特殊性（在核电站工作），两人长期两地分居，也因为一个悬案一直未解，造成了长期的失眠困扰。

妻子是个冷静的核电站安全管理人员（理科生），数据支撑是她日常生活重要的一部分：婚龄16年8个月，中年男子患抑郁症的概率是56%，周末夫妇10对中有6对会出现严重的离婚问题，即使是相互厌恶，也要每周坚持夫妻生活，这样对心肺甚至认知发展都有好处。。。。

男主对于妻子来说，就像是周密数据的一部分，只有严格按照标准执行，才能保证夫妻关系的表面维系，究竟是否有爱是次要的。

妻子更加重视外在的形式。

片中有一段男主在晚上追击嫌疑人的镜头特写，男主这边是一个后脑的特写，我也不知道这是一种什么拍摄手法，但是看着男主像是被一个人勒着脖子在跑，或是那种马被缰绳操控的感觉，异常吃力。

但是下边的镜头又恢复了正常写实的拍摄，后来想想，其实前面那个看似夸张的镜头，体现的恰恰是男主在工作中内在的“吃力”一面，表面看工作出色，平步青云，但是内里还是相当压抑和束缚的，不管多么优秀，终究还是社会机器运转的一部分。

至少在工作和家庭两边的夹击中，他的状态应该是非常窒息和麻木的。

女主是作为偷渡客（非法安乐死母亲）来到韩国，嫁给了当时入境审批工作的前任丈夫，但是丈夫是个占有欲极强的控制狂，以威胁把女主遣返回国的手段长期对女主施以暴力，而且伤口都是在外人看不见的地方。

对于女主而言，痛苦的婚姻只是她一种用来生存的手段，而前夫（入境审批）在她能否继续待在韩国的问题上具有一定的操控权，自然而然女主成为了他操控的一部分，只不过他低估了女主的反抗能力。

综合来看

男主长期与妻子两地分居，感情生活越来越拘泥于一些形式与细节，恰恰妻子又是一个数据控，会有一些刻板与枯燥。

而女主既是案件的一部分，同时她的神秘感又像毒药一样慢慢侵蚀他，为他枯燥的生活增添了很多的“催化剂”。

上半部分虽然一直是女主在“操控”男主，但是显然也是动了一点感情。

除了上面提到的没有将所有案件照片烧掉，还有一个细节是两人在寺庙中约会。在听到男主对女主监控时留下的录音之后（eg:晚饭又是冰淇淋，饭后不应该抽烟，原来是在哭啊。。。）女主转头眼里浸满了眼泪。这些都是非常生活化的细节，这不是监控的记录，而是男主真心付出的过程。

女人的感性是天生的，本就在韩国处于弱势地位的女主，在那种境遇下，遇到一表人才、社会地位颇高又对自己异常关心的男主，很难说女主的心还能保持绝对的理性。虽然上半部分女主一直都是在“执行计划”，但就像我上边提到的，其实她或多或少都会感受到“幸福感”。

男主的那句“终于。。。哭了”，其实也是因为他找到女主关心丈夫的一个有利的证据点而感到特别高兴，女主发现其实男主的监视一直是试图在帮助自己。

正是有之前一些感受的积累，才能有听到男主“崩坏”那一刹那的落泪。

那句“晦气”，其实是内心开始慢慢偏离初衷的信号。

那第二次案件究竟是不是女主为了见到男主而做出的结果呢？

片中有一个细节，女主在发现第二任丈夫血红的泳池后，第一时间想到的是男主害怕鲜血，所以没有选择保护现场，而是先把所有血迹清理干净，进而弄脏了裙子。

这条裙子是后面一个较为关键的证物，沾染血迹的裙子被女主烧掉，造成女主嫌疑进一步加深，她看似不理智的做法却是“为了男主”考虑。

第二次杀夫案看似女主有着确凿的脱罪证明（确实不是女主亲手所杀），但是就像雪崩的时候，没有一片雪花是无辜的一样，两人纠缠不清的关系，终究都将自己牵扯其中，不能回头。

案件最终的正确答案其实并不重要，因为这本来就是一个爱情故事。

影片的最后女主对男主的独白，男主听的似懂非懂，但是却概括了他们爱情全部的过程。

前半部分，女主计划一步步达成，男主深陷其中。

但是在听懂两人诀别前，男主绝望“表白”的核心内容后，女主的眼泪滑落，爱情正式开始，一发不可收而引发了后面的故事。

两人社会地位的悬殊，男主已婚的身份以及其他种种，造成了两人不可能在现有的社会条件下结合在一起，爱而不可得。

影片中唯一一次亲密戏份是最后一次男女主在锄头山上的见面，深夜下雪天迷雾中，两人纠缠不清的关系似乎就要画上一个句号。

女主为自己画上唇膏，不像第一次在雨中那样克制，这一次直接吻到了男主的嘴唇上，这是一次告别的仪式，她想留下爱过他的痕迹。

女主将第一次案件的关键证物交给男主，也是男主发现后让她扔到大海的手机，希望让男主可以从新回归正常生活。

唯有“案件”才能将他们彼此相连，成为他的“悬案”是两人爱情永恒的唯一方式。

03：主题

电影中有一个反复出现的背景画面是女主家里的一幅背景壁纸，远看像海，近看像山，这里的“山与海”应该是象征女主向往的“归属地港湾”。

“山与海“也是这部影片所体现的一个主题。

就如同前面女主手握《山海经》与母亲在一起的场面一样，她和母亲同样一生都是充满漂泊的，有家（锄头山）而不能回，一直没有在任何环境中得到一个合理的身份认同。

山与海象征了一种归属的载体，虽心心念念，但终究只能化为一种终生不得求的期盼，一种遗憾。

本身她是希望回到锄头山，但是最终的结局只能埋葬大海，增加了一种悲剧命运的无力与漂泊感，山不是山，海也不是海。

山与海本其实本不相连，但却因为一个事件，彼此产生了联系。

04：我想对你说

我爱你，但也只能到此为止了，希望我可以成为你永远的悬案，念念不忘

05：感受

说实话，第一次看影片的时候，开始半个小时我差点睡着，因为细节信息实在是太多太多了，而且节奏又不是很快。

朴赞郁在戛纳观影活动之后，非常诚恳地对大家说“感谢大家花了这么长时间来看一部乏味冗长的爱情电影”，当然人家也是自谦一下。

其实影片还有大量的细节，如果写出来可能double现在的量都不止，以上也仅仅是我看到影片所能理解的一部分（也不一定说的都对），虽然豆瓣评分只有7.6，在朴赞郁的片子评分来说算是中规中矩，但是我觉得这部片子值得8分以上，很多视听语言和艺术细节都值得反复回味。

近年来韩国电影市场崛起，是个不争的事实，越来越多的导演开始尝试更进一步的全球化输出。不似另一位同具国际影响力的韩国导演奉俊昊（社会学大师），朴赞郁的影片一般都具有非常强的哲学思辨性，不知道是不是跟大学专业相关，奉俊昊是社会学毕业，朴赞郁是哲学。

他的产量并不高，但是不论是电影类长篇还是短片，几乎都能在柏林和戛纳这种级别的电影节中获得重要奖项的肯定，很多人认识他也是从他扬名国际的“复仇三部曲”开始，我也不例外，十多年前第一次看《亲切的金子》，惊艳无比。后来尝试的英语片《斯托克》也获得了不错的口碑。

女性在他的影片中往往占据一定的“主权”位置，就拿近几年的作品《小姐》来说，女性掌握全局的“野心”越发明显，《分手的决心》也是女主一直掌控主动局面，情感结局如何，女主起着主要作用。

他的影片往往充斥着暴力、血腥、大胆的情欲场面，甚至有时候感觉cult意味也很浓郁，但也只是挖掘人性的工具而已。

《分手的决心》证明了他在“画面克制”的前提下，同样出色的掌控能力。

因为汤唯的表现之前在电影节和媒体那里也是盛誉在前，所以反而给我很大惊喜的是朴海日。朴海日我看过他三部电影，其中两部都还是比较早的作品《杀人回忆》和《汉江怪物》，我对他的印象还停留在一种青年感的时期，这次明显是人到中年成熟了太多，朴海日的长相是属于那种正气十足的，所以角色前后所呈现的变化还是很具有说服力的。

汤唯因为是编剧为她量身定制的角色，汤唯本身是那种必须找到适合的角色状态才能发挥得当的演员，所以这次算是无错误执行。你也无法定位她究竟是方法派还是体验派的演员。你能看到角色在个别细节上非常明显的表演痕迹（台词表现力也有待提升），但是本身的状态又是契合的。虽然现在在韩国的影响力不低，但是在演技上还是有很大的提升空间。

随着韩国电影制作影响力在国际上的提升，内地市场日趋单一化的创作背景下，汤唯这种“海外开花”的机会还是非常难得与不易的。

也希望今后华人演员可以有更多更广阔的机会与平台，展现魅力。