是不是独立电影，倒也无从考据资金历史，只是看感觉，场景有限多特写，至少没有《很可能是魔鬼》那样镇定从容调度街头巷尾。这种独立感给我不那么布列松的感觉：活人太多，“模特”太少，而且太有灵气，几欲表演。（尤其几处女主回头垂泪的戏）

许多地方都让我想起候麦，但对手的偏爱和几乎趋于零的“写作”还是标明了它的作者。

几处可提：1. 声音——布氏彩色城市片皆有的马路噪声，与男主角放在画室→别在腰上的录音机（白日梦写作、环境音采集、复语/腹语……），构成了一对隐约的矛盾；而男主角的两种动作：画画（曲意与内涵，在那个满嘴哲学行话的朋友来时，男主角都给未完的画作扣了起来）和录音（对现实的纪录/反映-重现加工）加在一起也就几乎预示着 “电影”。

2. 戏中戏，所谓首映的枪战片，看起来像是布氏自己拍的，抽解/戏谑了大众片；随后就是女主角对镜的场景，与房客半互动半主观幻想的呈现法，隐隐感觉也是在抽解某种商业拍法……只是觉得，这或许是他在用自己的"B级片"去拆广义的B级片；

3. 显露出对年轻人群像的兴趣，似是一种街头独立电影的趣味，在《很可能是魔鬼》中拍出特色；（我觉得像这样冷淡地拍围着听音乐的嬉皮士，甚至livehouse音乐现场，可能是最适合的）

4. 与陀氏……结尾的处理比原著力道大得多，除了折返两人的亲吻，最佳的一笔是：男主正在抬头望月时女主看见了情人，而男主还要硬掰起女主的头陪他一起看月亮。遗憾的地方：相比于给出一长段女主的“回忆”/白日梦的段落，我更想知道男主在这几天里傻逛的时候，女主在干嘛。