更新时间:2009-02-19

本杰明·巴顿奇事:倒

本杰明巴顿奇事

1995年上映的《七宗罪》（Se7en）是大卫芬奇同布拉德皮特的首次合作，皮特成功地塑造了一个年轻热血莽撞正义的警探，1999年的《搏击俱乐部》是他们的二度合作，影片依旧深入人心，堪称史上最雄性电影之一。时隔10年，又出了部《本杰明巴顿奇事》，3个小时的电影讲述了一个生于1919年死于2003年之奇人之传奇的一生。

剧情非常华丽，电影一开始就是大把大把的纽扣落叶似的飘落，大卫安排剧情的方式也很朴素，虽然胶片的颜色时而听如幽怨的哀歌，时而观如发霉的老旧照片，时而又让你身临童话奇境，但3个小时的电影人物非常清晰，没有过多的剪辑拼接和时间空间交错，简简单单就是一死之将至的老妇对着女儿回忆自己传奇的一生。

这一生的男主人公是倒着长的，人家是孩童的时候他是老人，人家撑拐杖的时候他却是个刚出襁褓的婴儿，他就是本杰明巴顿。

奥德里奇·利普斯基（ Oldrich Lipský）在1966年拍摄的快乐结局（happy ending）也是倒着长，以返老还童这样的叙述方式，主人公从判死刑，发展到杀人，再发展到为何杀人，以及婚变、结婚、相识、成长、孩童，最后结属于母亲的襁褓，这部电影更值得考究的是不仅剧情倒着发展，拍摄手法也是倒着拍，就好比一杯泼出去的水又回到杯子这一过程的重现。

回到本杰明上来，大卫的拍摄更是华丽，丢开剧情不说，这样的制作拍摄也是大师级的艺术品。比如凯特布兰切特出门被车压断小腿，跳舞生涯甚至整个人生都改变的那个场景，你可以说大卫是个叙述者，你也可以说大卫是个剪辑神人，你更可以说他是个随心所欲无忌的顽皮的孩子。他就是个哲学家，对时间的切合度思考到这地步，而且可以用光影的形式如此美妙，像芭蕾似的一段一段有力而且有节奏地表现出来。这不是简单的剪辑问题了，更是一种对人生赤裸裸的思考。

Benjamin 这个名字出处可追溯到《圣经》中雅各的小儿子本杰明，是雅阁最受宠爱的幼子。影片从1919年开始计时，到本杰明2003年结束这一生，中间好几次出现男女主人公的年龄对比，比如1945年战争结束回家，是本杰明成年后第一次遇到黛西，那时黛西正值人生最璀璨最鼎盛的岁月，而本杰明却是满脸皱纹沧桑的中老年人，他爱她，却遇到爱情里最大的尴尬：你那么美那么年轻，我却那么丑那么老。第二次相见是1962年，本杰明完全一张年轻人的脸，黛西已而是成熟的女人，他们终于全身心地拥抱热吻在一起，开始两人的爱情生活。第三次相遇则是十几年后，这回轮到黛西满脸的沧桑，而本杰明脸上毫无岁月痕迹，两人又抱在了一起。随即马上分开，爱情里最大的天平没了，就只能离开。

大卫的思想在先前的电影中已淋漓尽致地体现，我们比较熟悉是七宗罪、搏击俱乐部、the game 或者异性，不仅极端而且直指人内心不敢触及的尴尬或藏匿的阴影。而《本杰明巴顿》清清爽爽，影片的男音独白像是从我们腔体发出一般，低沉柔和。我们可以暂时把他列入传记人物类电影，它非常浅显冷静地告诉我们：some people were born sit by river，some are striked by light，some have ears for music，some are artists，some swin ，some know bottons ,some know Shakespeare，some are mothers，and some people dance……

这一辈子的是定的，打从娘胎起就定好了的，即使发生诸多意外，也是一点一点的因素堆积而成，我们无从操控，所能及的便是摊开双手安命迎接……

大卫芬奇和皮特的第三次合作，与以往最大的不同是，皮特一改年轻气盛，即使是在印度独居那段，皮特也是如此深沉，当然那个时候他已经六七十岁，只不过顶着一张毫无岁月痕迹的脸罢了。这么多年过去了，布拉德皮特在《本杰明巴顿》里的诠释还是如1992年《大河奔流》(A River Runs Through It)或1994《燃情岁月》(Legends of the Fall)里的一样忧郁深情，眼神里更多了对角色的得心应手。